Metodologías participativas: No toda participación es interseccional

Esta investigación nace de una inquietud compartida con dos estudiantes de doctorado, Roberte Piqueras y Aurea Marcial y Xavier Úcar a partir del trabajo que veníamos desarrollando con metodologías activas y participativas. Durante años habíamos utilizado propuestas como la fotovoz (Photovoice), dinámicas grupales, recursos visuales, relatos y otras estrategias orientadas a abrir espacios de expresión, análisis y construcción colectiva.

Estas metodologías nos habían permitido acercarnos a experiencias, voces y saberes que muchas veces quedan fuera de los formatos más tradicionales de investigación. Sin embargo, al revisar nuestro propio recorrido apareció una pregunta que necesitábamos formular con más precisión: ¿hasta qué punto las metodologías participativas que veníamos trabajando incorporaban realmente una mirada interseccional?

La duda surgía porque, aunque hablábamos de participación, no siempre habíamos situado la interseccionalidad en el centro del diseño metodológico. Podíamos generar espacios participativos, pero sin revisar de manera suficiente cómo se cruzan distintas desigualdades dentro de esos mismos espacios. No todas las personas llegan a una investigación desde el mismo lugar, con las mismas condiciones, con la misma seguridad para hablar o con la misma capacidad de incidir en las decisiones.

La pregunta parece sencilla, pero tiene implicaciones importantes: ¿basta con invitar a participar para que una investigación sea más justa? Nuestra respuesta es que no necesariamente. La participación puede abrir espacios de diálogo, consulta o colaboración, pero eso no garantiza por sí solo que todas las voces tengan la misma capacidad de incidir en las decisiones. Tampoco asegura que se reconozcan los distintos saberes, tiempos, experiencias y posiciones sociales que atraviesan a una comunidad.

La interseccionalidad permite observar cómo diferentes ejes de desigualdad —como el género, el origen, la clase social, la edad, el territorio, la discapacidad u otras condiciones— se cruzan y configuran experiencias específicas. En investigación social, esta perspectiva no debería aparecer solo al final, en la interpretación de resultados. También puede orientar la forma en que se define el problema, se diseñan los instrumentos, se toman decisiones, se organiza la participación y se devuelven los resultados.

Para analizar esta cuestión realizamos una revisión sistemática de 46 artículos publicados entre 2018 y 2024 en contextos europeos y latinoamericanos. Los estudios revisados pertenecen a ámbitos diversos, como la educación, la salud, los estudios sociales, el patrimonio, el territorio y las prácticas culturales. El objetivo no fue comprobar únicamente si estos trabajos mencionaban la interseccionalidad, sino identificar hasta qué punto esta perspectiva estructuraba realmente sus decisiones metodológicas.

Los resultados muestran una integración desigual. Algunas dimensiones aparecen con más frecuencia, como partir de una demanda social o definir el problema con las personas implicadas. En cambio, otros aspectos se incorporan de manera más débil o irregular: el reconocimiento de saberes no académicos, la adaptación de los instrumentos a la diversidad interna de los grupos, la atención a los ritmos del territorio o la redistribución efectiva del poder sobre las decisiones, los datos y la interpretación.

Esta diferencia es clave. Una investigación puede ser participativa sin ser necesariamente interseccional. Puede incluir talleres, entrevistas, grupos de trabajo o espacios de validación, pero mantener intactas ciertas jerarquías: quién define las preguntas, qué conocimientos se consideran legítimos, quién decide qué se publica o cómo retornan los resultados a la comunidad.

Por eso, una de las aportaciones principales del artículo es la propuesta de un marco de evaluación de la coherencia interseccional. Este marco se organiza en siete dimensiones y veintiún indicadores, pensados para revisar cómo se planifican, desarrollan y comparan procesos participativos. No es una receta cerrada, sino una herramienta para hacer mejores preguntas durante todo el proceso de investigación.

Las siete dimensiones que proponemos permiten observar si la investigación parte de una demanda situada, si las personas participantes intervienen en la definición del problema, si se reconocen distintos marcos de conocimiento, si se atiende a la heterogeneidad de la población y del territorio, si se redistribuye poder epistémico, si se cuidan las relaciones y los afectos, y si el equipo investigador revisa su propia posición durante el proceso.

Este marco puede ser útil para equipos de investigación, entidades sociales, instituciones públicas y organismos que financian proyectos. Ayuda a distinguir entre una participación meramente procedimental y una participación con capacidad real de transformar las relaciones de poder que atraviesan la producción de conocimiento.

El artículo también muestra que las metodologías con mayor coherencia interseccional suelen generar beneficios más amplios: mayor apropiación comunitaria, reconocimiento de conocimientos situados, creación de espacios seguros, innovación metodológica y mayor capacidad para sostener procesos más allá del proyecto inicial.

La idea central del trabajo puede resumirse así: no toda participación es interseccional. Para que lo sea, es necesario revisar quién participa, desde dónde participa, con qué condiciones, qué decisiones puede tomar y cómo se reconocen sus conocimientos en el proceso.

En contextos marcados por desigualdades, esta mirada permite fortalecer la calidad metodológica de la investigación y también su sentido social. Investigar con otras personas no consiste solo en abrir espacios de participación, sino en construir condiciones para que esos espacios tengan incidencia, reconocimiento y capacidad de transformación.

Referencia

Piqueras-Leza, R., Marcial Manzola, A., Valdivia-Vizarreta, P., & Úcar, X. (2026). Intersectionality in participatory methodologies: systematic review and evaluation framework. Qualitative Research Journal. 1-17. https://doi.org/10.1108/QRJ-01-2026-0021

CORA: Revisión sistemática sobre la incorporación de la perspectiva interseccional en metodologías participativas (IPM). Incluye información codificada de 46 estudios publicados entre 2018 y 2024 en América Latina y Europa, en los ámbitos de ciencias sociales, educación, salud y humanidades. El dataset está organizado en tres hojas de cálculo: IPM_Framework Characteristics. IPM_Methodology and benefits. IPM_Intersectionality dimensions. El objetivo es ofrecer un marco estructurado para analizar la relación entre metodologías participativas, beneficios e interseccionalidad. https://portalrecerca.csuc.cat/dataset/doi/10.34810/data2783  

Aprender foto elicitación: comenzar con imágenes que ya existen

Dentro del proyecto LuDiTIC estoy desarrollando una caja de autoaprendizaje dedicada a la foto elicitación. En ese proceso apareció una necesidad muy concreta: contar con un banco de imágenes que permitiera poner en práctica la metodología antes de pasar a la creación de fotografías propias. 

En foto elicitación las imágenes pueden tener procedencias muy distintas: pueden ser creadas por las personas participantes, por el equipo investigador, seleccionadas de archivos o incluso generadas con inteligencia artificial. Para esta caja me interesaba disponer de materiales ya elaborados que sirvieran como ejemplo para aprender a mirar, seleccionar, interpretar y conversar a partir de una imagen.

En esa búsqueda encontré dos recursos abiertos que me parecen especialmente útiles. 

Imagine Imagine

El primer recurso es Imagine Imagine, de The Slow Camera Exchange. Se trata de un juego visual compuesto por 192 cartas fotográficas organizadas en personajes, escenarios, objetos y comodines.

Aunque fue pensado para construir historias, puede adaptarse muy bien a la foto elicitación. Permite pedir al estudiantado que seleccione imágenes a partir de una pregunta o un tema y que explique por qué las ha elegido, qué le sugieren o qué relación tienen con una experiencia concreta.

Su valor está en que ofrece una gran variedad de fotografías y facilita una primera aproximación muy dinámica a la metodología.

What is Learning? Conversation Starter 

El segundo recurso es What is Learning? Conversation Starter, de NISE Network. Incluye 62 fotografías pensadas para iniciar conversaciones sobre qué significa aprender y cómo reconocemos el aprendizaje en distintos contextos.

Me parece especialmente interesante para educación porque permite trabajar de forma muy directa la relación entre imagen, experiencia y significado. El estudiantado puede elegir una fotografía que represente su idea de aprender, otra que la cuestione o una tercera que relacione con contextos no formales o informales.

La idea es imprimirlos y recortarlos, existen varios formatos y medidas de las fotos.

Por qué me interesan estos materiales

Ambos recursos permiten trabajar algo esencial en foto elicitación: comprender que una fotografía no está solo para ilustrar, sino para activar una conversación, abrir recuerdos, relacionar experiencias y producir significados.

Por eso me parecen materiales muy útiles para incorporar dentro de la caja de autoaprendizaje de LuDiTIC. Ayudan a empezar con la metodología de una forma accesible, antes de pasar a fases más complejas como la producción de imágenes propias o el diseño de una investigación completa.

Recursos

Imagine Imagine:
https://www.theslowcameraexchange.com/imagine-imagine-game

What is Learning? Conversation Starter:
https://www.nisenet.org/learningcards#related-resources

DigiFREN: la estetización digital de los entornos frágiles en Europa

Mis estancias en Stavanger me permitieron conocer varios proyectos, que me resultaron muy alineados con mis intereses, a continuación, comparto el proyecto DigiFREN porque ofrece una mirada crítica, sensible y profundamente humana sobre cómo la tecnología transforma nuestra relación con los entornos frágiles. Explicarlo permite comprender de qué manera las prácticas digitales modifican la percepción, la sensibilidad y el vínculo con los paisajes que habitamos. Además, su enfoque etnográfico y participativo aporta claves valiosas para repensar la educación, la investigación y la acción comunitaria desde experiencias sensoriales y reflexivas.

El proyecto DigiFREN (Digital Aestheticization of Fragile Environments) parte de una observación cotidiana pero significativa: nuestras formas de relacionarnos con los entornos naturales han cambiado radicalmente en la última década. Hoy, en playas, montañas o bosques, es difícil encontrar a alguien que contemple el paisaje sin mediaciones digitales. Teléfonos móviles, drones, cámaras portátiles y redes sociales se han convertido en dispositivos habituales para capturar, reinterpretar y compartir la experiencia del entorno. Este fenómeno, la estetización digital, es el núcleo de estudio de DigiFREN. 

El proyecto busca comprender cómo las tecnologías digitales están transformando las percepciones, afectos, conceptos y prácticas vinculadas a los entornos frágiles, aquellos ecosistemas y paisajes especialmente vulnerables a la acción humana, en distintos lugares de Europa. Se centra en cinco zonas concretas de Eslovenia, Croacia, Finlandia, Noruega y Polonia, elegidas por su diversidad cultural y ecológica, así como por la presión ambiental que sufren.

La mirada en la estetización digital de los entornos frágiles

En el marco de DigiFREN, la estetización digital se refiere a los procesos mediante los cuales los entornos, particularmente aquellos considerados “frágiles” por su vulnerabilidad ecológica o simbólica, son reconfigurados a través de las tecnologías digitales y las prácticas estéticas cotidianas. Esto incluye fotografiar, grabar, compartir en redes sociales o utilizar dispositivos de realidad aumentada, pero también las emociones, expectativas y modos de atención que acompañan estas prácticas. 

La mirada, en este contexto, deja de ser un acto neutral. DigiFREN entiende que mirar es una forma de intervenir:

Mirar con un dispositivo no solo registra, sino que traduce la experiencia del lugar en imágenes, datos y afectos compartibles.

Por eso, el proyecto no se pregunta únicamente qué vemos cuando miramos con un teléfono o un dron, sino cómo esa mediación cambia lo que somos capaces de percibir, recordar o cuidar.

1. La mirada como mediación tecnológica

Los dispositivos digitales introducen una forma de mirar que selecciona, amplifica y encuadra. El encuadre de la cámara, el filtro de color o el gesto de publicar en redes configuran un nuevo régimen de visibilidad.

DigiFREN explora cómo esa mirada tecnológica produce paisajes estéticamente legibles, a menudo orientados a la espectacularidad, pero que también pueden revelar o denunciar fragilidades invisibles (erosión, pérdida, contaminación, despoblamiento).

Así, el dispositivo no solo muestra, sino que enseña a mirar de una cierta manera, generando lo que el equipo denomina “paisajes mediados” o “miradas digitalmente extendidas”.

2. La mirada como práctica afectiva

El proyecto subraya que mirar implica sentir. En la estetización digital, el placer estético, la nostalgia o la fascinación tecnológica son parte de la experiencia. Por eso, la mirada no es solo visual: es multisensorial y afectiva.

Las caminatas senso-digitales proponen precisamente explorar cómo los sonidos, las texturas o los ritmos del cuerpo se transforman cuando intervienen tecnologías de registro o geolocalización.

Esa mirada sentida —más que contemplativa— permite analizar cómo las personas construyen vínculos emocionales con el entorno, y cómo las tecnologías pueden tanto intensificar como distanciar ese vínculo.

3. La mirada como acto social y ecológico

DigiFREN sitúa la mirada dentro de un sistema de relaciones entre lo humano, lo ambiental y lo tecnológico. Mirar el paisaje y compartirlo digitalmente no es una acción individual: es un acto social, que contribuye a definir qué se considera bello, valioso o digno de cuidado.

La estetización digital produce comunidades de visión, personas que miran lo mismo, desde lugares distintos, y a la vez configura paisajes de consumo. De ahí que el proyecto analice críticamente cómo la repetición de imágenes y estéticas dominantes puede generar una forma de “consumo visual” del entorno, a menudo desvinculada de su realidad ecológica.

4. La mirada reflexiva

Finalmente, el proyecto propone recuperar la mirada reflexiva, aquella que se interroga a sí misma: ¿qué implica registrar este lugar? ¿a quién pertenece esta imagen? ¿qué efectos produce en quienes la ven?

Las metodologías participativas de DigiFREN, especialmente las caminatas y entrevistas en el lugar, se diseñan para favorecer esta autorreflexión, donde mirar se convierte en una práctica ética. En este sentido, la mirada reflexiva no busca poseer el paisaje, sino habitarlo de manera consciente y corresponsable.

 

Una mirada etnográfica a la experiencia digital del entorno

A diferencia de los estudios de arte o teoría de los medios, que han abordado la estetización digital desde una perspectiva conceptual o estética, DigiFREN propone una aproximación etnográfica y comparativa, basada en el trabajo de campo y en la observación de la vida cotidiana. Su propósito es documentar cómo las personas experimentan, reinterpretan y narran los paisajes a través de los medios digitales: cómo cambia su manera de mirar, escuchar y moverse por los lugares cuando intervienen pantallas, sensores y plataformas.

Para ello, el equipo interdisciplinar del proyecto ha desarrollado una metodología experimental denominada senso-digital walking, una forma de caminata etnográfica que combina el registro sensorial (visual, sonoro, corporal) con la documentación digital (fotos, vídeos, datos GPS, redes sociales). Esta técnica permite analizar cómo la tecnología afecta simultáneamente la percepción sensorial y la producción de significado sobre los lugares.

Perspectiva crítica sobre la digitalización ambiental

DigiFREN se inscribe en un momento histórico marcado por lo que Thomas Hylland Eriksen ha denominado “overheating”: un aceleramiento global que transforma los ecosistemas, las culturas y las temporalidades. En este contexto, el proyecto plantea una cuestión central para las ciencias sociales contemporáneas:
¿cómo influyen los dispositivos digitales en la forma en que sentimos y cuidamos los lugares que habitamos o visitamos?

El proyecto considera que la estetización digital puede generar tanto nuevas sensibilidades ecológicas como formas de apropiación o consumo visual del paisaje, con efectos ambivalentes. Por un lado, las redes sociales y la fotografía digital pueden fomentar la conciencia ambiental y la conexión afectiva con el territorio; por otro, pueden contribuir a su banalización o sobreexplotación turística.

Metodología empleada

El proyecto utiliza una combinación de estrategias tanto establecidas como experimentales, para captar cómo las tecnologías digitales medían la experiencia de entornos frágiles. Algunas de las líneas metodológicas principales son:

• Etnografía sensorial y digital: observación de prácticas cotidianas en los espacios seleccionados, entrevistas, registros visuales y sonoros. ief.hr+2ncn.gov.pl+2

• Autoetnografía: los investigadores reflexionan acerca de sus propias experiencias en los entornos al usar tecnologías digitales. ief.hr+1

• Discurso y análisis visual: análisis de blogs, redes sociales, fotografías, vídeos, para ver cómo se construyen estéticamente los entornos frágiles en contexto digital. ncn.gov.pl+1

• Caminatas de investigación o “walking methodologies” (en particular el método denominado senso-digital walking): caminatas organizadas en los entornos de estudio en las que se combina el registro sensorial (vista, sonido, tacto) con tecnologías digitales (cámaras, GPS, drones) para ver cómo la tecnología media la experiencia. ief.hr+2UEFConnect+2

• Refotografía o repeat photography como método histórico-etnográfico: por ejemplo en el caso noruego del bosque urbano Sørmarka se compararon fotografías antiguas con imágenes contemporáneas para evidenciar los cambios mediáticos, espaciales y culturales. uis.no

• Métodos participativos: implicación de usuarios locales, turistas, gestores del lugar, para mapear experiencias, percepciones y prácticas digitales del entorno. ncn.gov.pl+1

En resumen, la metodología combina trabajo de campo comparativo en cinco países, registros sensoriales y digitales, análisis visual y participativo, y técnicas de caminata investigativa para capturar la mediación tecnológica del entorno. Como se resume en la siguiente tabla:

País	Metodología empleada	Hallazgos principales
Eslovenia (valles alpinos de Solčavsko y Bohinj)	Etnografía sensorial de campo, entrevistas, caminatas senso-digitales, análisis de imágenes históricas y contemporáneas. (Fuente general del proyecto) Etnologija+2CHANSE+2	Se está documentando cómo la mediación digital reconfigura no sólo la percepción visual del paisaje, sino las prácticas cotidianas de lugar, memoria y comunidad en territorios alpinos frágiles.
Croacia (costa dálmata – Paklenica y Telašćica)	Observación participante, registros fotográficos y de vídeo de usuarios turísticos y recreativos, análisis de redes sociales locales sobre la “naturaleza digitalizada”. (General del proyecto) Institut de Etnologia i Folklorística+1	Aparece una tensión entre las representaciones estéticas digitales del paisaje (como objeto turístico / fotográfico) y las percepciones locales de fragilidad ecológica y cultural.
Finlandia (turbales/mires en Sodankylä y Lieksa)	Combina análisis de prensa digital y redes sociales, entrevistas caminando (senso-digital walking) en el terreno, registro de apps/navegación digital en la naturaleza. UEFConnect+1	Se observa que la experiencia de entornos tradicionalmente “silenciosos” (mires) está siendo mediada por tecnologías digitales — fotografía habitual, apps de naturaleza — y que reaparecen ángulos de representación repetida (las mismas fotos) lo cual plantea cuestiones sobre la creatividad, el consumo estético del paisaje y la fragilidad ambiental.
Noruega (el bosque urbano Sørmarka, Stavanger)	Metodología basada en “re-photography” (fotografía histórica/actual), caminatas, análisis de cómo el paisaje urbano-forestal ha sido construido y mediado digitalmente. uis.no	Hallazgo de que el “entorno natural” cercano a la ciudad ya no es un “otro” alejado sino parte del cotidiano, y que la mediación digital multiplica capas de historicidad y creación del paisaje (por ejemplo, estudiantes que buscan el punto originario de la foto antigua).
Polonia (valle del Odra Valley, Baja Silesia)	Etnografía intensiva, observación participante, análisis de páginas fans, blogs y redes sociales sobre el paisaje; “walking interviews”, foto-elicitation; análisis de semiosis digital del paisaje. ncn.gov.pl	Se ha identificado una fuerte intersección entre turismo, digitalización del paisaje y transformación del territorio: el paisaje “preparado” para el turismo digitalizado, la cultura de imágenes digitales de la naturaleza, la tensión entre diferentes estéticas y actores (desarrolladores vs conservacionistas) y la reterritorialización digital de los entornos.

Resultados preliminares y hallazgos

Aunque el proyecto aún está en curso (periodo 2022-2025) según sus fuentes, ya se han documentado algunos resultados significativos:

• En el valle del Odra Valley (Baja Silesia, Polonia) se observó cómo la estetización digital del paisaje natural —a través de imágenes en redes sociales, turismo digitalizado, visualizaciones de “naturaleza preparada”— funciona como componente clave de la oferta recreativa y turística, lo que deriva en tensiones entre diferentes actores (desarrolladores, conservacionistas, usuarios) y diferentes estéticas del paisaje. ncn.gov.pl

• En el caso finlandés de las turberas (mires) se han publicado estudios sobre cómo la digitalización (fotografía, vídeo, drones) cambia la forma en que los paisajes se perciben, se nombran y se anticipan, generando nuevas «cámaras de sensibilidad» de entornos que antes quizá eran solo “naturaleza silenciosa”. UEFConnect

• Se ha documentado que la categoría de “fragilidad” del entorno, entendida como vulnerabilidad ecológica y cultural, se articula con la mediación digital: por ejemplo, las prácticas digitales pueden intensificar la visibilidad de los cambios ambientales (y por tanto la sensación de urgencia o vulnerabilidad) pero también pueden contribuir a su «consumo estético» o “escenificación”. Este doble filo estético-ecológico emerge como un hallazgo central. ief.hr+1

• También se ha destacado que la digitalización promueve formas de “des-territorialización” del paisaje (imágenes que circulan fuera del lugar) y de “reterritorialización” (nuevos usos, representaciones, apropiaciones digitales) de entornos que tradicionalmente se pensaban como remotos o estables. ief.hr+1

• En el plano metodológico, el proyecto ha mostrado que la combinación de caminatas sensoriales + registro digital permite captar dinámicas espacio-temporalmente complejas (por ejemplo, cómo un paisaje cambia con el tiempo, cómo se reconfigura con la tecnología) lo que abre nuevas posibilidades para la antropología sensorial y de medios. etnologija.ff.uni-lj.si

¿Por qué me interesa esta propuesta?

DigiFREN según se deduce es el primer proyecto etnográfico a gran escala dedicado a este fenómeno en Europa. Sus aportes se extienden a campos tan diversos como la antropología digital y sensorial, la geografía humana, la estética ambiental, la historia cultural y los estudios de medios. Más allá de la academia, ofrece herramientas para repensar las políticas de gestión del paisaje, el turismo sostenible y la educación ambiental, invitando a reconsiderar cómo los dispositivos tecnológicos median nuestras formas de presencia, memoria y relación con los entornos frágiles.

Por sus metodologías participativas e introspectivas  

Las metodologías utilizadas por DigiFREN —como la senso-digital walking, la etnografía sensorial, la autoetnografía o las entrevistas caminando— no se limitan a recoger datos sobre el entorno o sobre el uso de la tecnología. Su verdadero valor radica en que invitan a una experiencia compartida, consciente y reflexiva de estar en el lugar, donde quien investiga y quienes participan se convierten en co-intérpretes de su propio habitar.

Estas metodologías no buscan observar desde fuera, sino experimentar desde dentro, en movimiento, en relación con el entorno y con las mediaciones tecnológicas que lo atraviesan. De este modo, el proceso investigativo se convierte en un acto de introspección colectiva, que ayuda a las personas participantes a reconocer cómo la tecnología configura sus modos de mirar, sentir, registrar y valorar los paisajes que habitan.

Desde una mirada socioeducativa, este enfoque tiene tres implicaciones clave:

1. La introspección situada
   La caminata sensorial o la autoetnografía invitan a quienes participan a tomar conciencia de su propia percepción. Escuchar los sonidos del entorno, fotografiar o grabar con un propósito reflexivo implica detenerse, sentir y reinterpretar lo cotidiano. Es un ejercicio de autoconocimiento que vincula la sensibilidad individual con la comprensión del entorno social y ambiental.

2. La participación y co-construcción del conocimiento
   Estas metodologías promueven la horizontalidad entre investigadoras, habitantes, visitantes y comunidades locales. No se trata de extraer información, sino de crear espacios de diálogo y resonancia, donde las personas comparten experiencias y miradas. Las caminatas, por ejemplo, se convierten en un espacio de conversación que trasciende la entrevista clásica y permite pensar colectivamente sobre lo que se observa y se siente.

3. La implicación ética y afectiva
   Participar en una investigación de este tipo implica reconocer la responsabilidad en la representación del entorno. Las prácticas digitales —fotografía, grabación, publicación— pueden amplificar o distorsionar la fragilidad de un lugar. Las metodologías participativas invitan a reflexionar sobre el acto de representar, sobre el poder de la mirada y la necesidad de un cuidado compartido del paisaje.

En conjunto, considero que estas estrategias metodológicas transforman la investigación en una experiencia educativa y relacional. No sólo producen conocimiento, sino que fomentan procesos de conciencia ecológica y comunitaria, donde la investigación se convierte en una práctica de vinculación, escucha y responsabilidad compartida.

Imaginar lugares: el Collaborative Place Futures Toolkit para la acción educativa y comunitaria

¿Qué es el Collaborative Place Futures Toolkit?

El Collaborative Place Futures Toolkit es una propuesta metodológica desarrollada por The Place Bureau, una consultora con sede en Reino Unido especializada en diseño participativo y planificación urbana creativa. El toolkit está concebido para facilitar que personas y comunidades imaginen, analicen y planifiquen de forma colectiva el futuro de sus territorios, rompiendo con los modelos tecnocráticos tradicionales.

Este conjunto de herramientas se inspira en el concepto de futures literacy (UNESCO) y combina prácticas del diseño especulativo, la mediación cultural, el urbanismo táctico, el cine, el arte y la escucha comunitaria.

¿Quién lo ha desarrollado y con qué apoyo?

• Organización: The Place Bureau

• Coordinación general: Clare San Martin y Fiona Herring

• Aliadas institucionales: UCL, Fondazione Innovazione Urbana (Italia), Great Rivers Greenway (EE.UU.), entre otras.

• Financiación: Proyecto desarrollado de forma independiente con apoyo institucional y colaboraciones con entidades públicas y educativas para su implementación.

Objetivo general:
Dotar a comunidades, colectivos y equipos técnicos/educativos de herramientas que permitan visualizar, imaginar y activar futuros deseables desde una mirada situada, relacional y abierta.

¿Por qué es relevante desde la pedagogía social y el desarrollo comunitario?

Este toolkit puede leerse como un recurso educativo potente para:

• Situar el aprendizaje en contextos reales y vividos, partiendo del territorio y sus actores.

• Fortalecer la autonomía, la agencia y la imaginación colectiva, elementos clave en procesos de empoderamiento social.

• Trabajar de forma inclusiva, creativa y no paternalista con comunidades diversas, visibilizando saberes no hegemónicos.

• Fomentar el juego, la narración y la estética como lenguajes válidos para pensar críticamente y proyectar transformaciones.

• Conectar la acción educativa con procesos de cambio territorial, vinculando aprendizaje y planificación participativa.

Desde una mirada pedagógica crítica, el toolkit puede adaptarse tanto a procesos de intervención comunitaria como a entornos universitarios, talleres de formación docente o laboratorios ciudadanos.

¿Cuál es su metodología?

El proceso metodológico del Collaborative Place Futures Toolkit se organiza en cuatro fases secuenciales. Estas no se entienden como pasos rígidos, sino como estados pedagógicos interconectados que configuran un “viaje” desde la experiencia hacia la acción. El toolkit propone más de 30 ejercicios modulables, que pueden ser seleccionados y adaptados según el contexto, el grupo y el tiempo disponible.

1. Empatía

Propósito: crear un espacio de confianza, apertura sensorial y conexión emocional entre las personas participantes y el territorio. Es la fase que permite suspender el juicio rápido y generar una disposición colectiva para imaginar desde el cuidado.

Ejercicios y recursos comunes:

• Meditación guiada centrada en el lugar: por ejemplo, una pausa breve para sentir el cuerpo en el espacio, identificar sonidos, olores, texturas.

• Paseos sensoriales o silenciosos: moverse por el lugar en silencio y luego compartir qué se ha sentido, no solo qué se ha visto.

• Dinámicas de memoria: compartir recuerdos vinculados al lugar (“la primera vez que vine aquí”, “un día que pasó algo importante”).

• “Presentarse desde el territorio”: en lugar de decir el nombre y el rol, compartir qué rincón del barrio/universidad/naturaleza te representa.

Sentido pedagógico: esta fase trabaja el vínculo, no como introducción superficial, sino como base ética para imaginar en común. Es donde se rompe la distancia entre expertas y habitantes, entre planificación y vivencia.

2. Insight

Propósito: comprender el lugar en sus múltiples capas —personales, históricas, sociales, políticas y ecológicas—. Se trata de detectar tanto las fuerzas visibles como las invisibles que configuran el territorio hoy y lo condicionarán mañana.

Ejercicios y recursos comunes:

• Historias personales del lugar: conversaciones en pareja o grupo sobre lo vivido, perdido o transformado en el entorno.

• Análisis de tendencias: identificar fuerzas de cambio globales y locales que afectan el lugar (urbanización, migración, cambio climático, digitalización, etc.).

• Mapas colectivos de tensiones y deseos: representar gráficamente dónde hay conflictos, barreras, oportunidades o memorias.

• Cartografía emocional: un mapa donde las personas colocan sensaciones en distintos espacios del entorno.

• Ejes de poder y actores clave: analizar quién toma decisiones, quién queda fuera, cómo se estructuran las relaciones.

Sentido pedagógico: esta fase genera conocimiento situado, no desde el dato duro, sino desde una lectura crítica del contexto. Permite construir un lenguaje común antes de pasar a la imaginación.

3. Imaginación

Propósito: abrir posibilidades y futuros no pensados. Se busca desatar la creatividad colectiva, más allá de lo previsible o lo “realista”, para imaginar escenarios deseables, alternativos, incluso disruptivos.

Ejercicios y recursos comunes:

• Narrativas especulativas: crear relatos como “un día cualquiera en el barrio en 2035”, desde distintos perfiles (niña, anciano, migrante, árbol, animal).

• Dibujo libre, collage o maquetas: representación visual de futuros posibles. A veces se hace con materiales reciclados, cartón, mapas, fotos.

• Juego de cartas con preguntas disparadoras: por ejemplo, “¿qué problema queremos resolver?”, “¿qué historia contaríamos del futuro?”.

• Design fiction o futuros alternativos: pensar tecnologías, servicios o dinámicas imaginadas (por ejemplo, una escuela flotante, o una plaza que cambia con el clima).

• Visualización colectiva: dibujar entre varias personas un escenario de transformación, cada quien añade algo.

Sentido pedagógico: esta fase habilita el juego serio, rompe las jerarquías expertas, y activa la capacidad de proyectar en común desde el deseo, no solo desde el déficit. Es donde se produce una visión situada del futuro que no nace desde el poder sino desde la vida cotidiana.

4. Impacto

Propósito: transformar las ideas generadas en pasos posibles. Aterrizar lo imaginado en rutas de acción, sin que ello signifique recortar la visión, sino dotarla de sentido político y organizativo.

Ejercicios y recursos comunes:

• Mapa de actores y aliadas: ¿quién puede facilitar esto? ¿quién lo puede bloquear? ¿a quién hay que implicar?

• Líneas de tiempo realistas: ¿qué puede empezar mañana?, ¿qué en 6 meses?, ¿qué es más estructural?

• Detección de recursos y barreras: identificar qué hace falta (espacios, permisos, dinero, legitimidad, apoyo técnico…).

• Compromisos colectivos: cada persona, organización o grupo define qué se lleva, qué puede aportar, con qué se compromete.

• Prototipo mínimo viable: diseñar una acción que se pueda probar en pequeño, para testear la idea (un evento, una señalización, un microcambio).

Sentido pedagógico: esta etapa permite cerrar el ciclo sin cortar la energía del proceso. Invita a pensar desde el presente hacia el futuro, reconociendo la complejidad, pero sin caer en el escepticismo. Se trata de sostener el imaginario, conectarlo con estructuras, sin que se vuelva plano. La propuesta metodológica se estructura en cuatro fases interconectadas, que pueden desplegarse de manera flexible, según el tiempo, el grupo y los objetivos del proceso:

¿Qué materiales propone?

1. Playbook (manual completo en PDF, 119 páginas)

¿Qué es?
Es el recurso principal del toolkit. Está diseñado para facilitadoras, docentes, profesionales de participación o planificación que quieren coordinar procesos participativos completos. Su estructura ofrece un recorrido metodológico integral desde la empatía hasta la acción, con ejercicios listos para aplicar.

¿Qué contiene?

• 31 ejercicios estructurados, distribuidos entre las 4 fases metodológicas (Empatía, Insight, Imaginación, Impacto).

• Para cada ejercicio incluye:

  • Objetivo pedagógico

  • Duración estimada

  • Nivel de complejidad

  • Número recomendado de participantes

  • Materiales necesarios

  • Pasos detallados para la facilitación

  • Preguntas guía para la reflexión

• Plantillas descargables para adaptar (hojas de trabajo, mapas, fichas de recogida, esquemas visuales).

• Consejos para facilitación inclusiva, manejo de tiempos y ajustes según tipo de grupo.

• Sugerencias para adaptar a distintos contextos (educativo, comunitario, institucional).

• Ejemplos inspiradores de uso real (por ejemplo, en barrios, universidades, talleres urbanos, etc.).

• Diseño visual claro y cuidado, con íconos por fases, espacio para anotaciones, diagramas.

Uso sugerido desde tu enfoque:
Ideal para laboratorios vivos, planificación de talleres comunitarios o formación docente. Permite preparar sesiones más profundas, con intención educativa y espacio de reflexión. Las plantillas se pueden reutilizar y ajustar a distintos públicos.

2. Card Pack (paquete de cartas, 30 herramientas en 3 idiomas)

¿Qué es?
Una baraja de cartas físicas (también hay versión digital con algunas editoras) que resume de forma accesible 30 ejercicios del toolkit. Está pensada para quienes prefieren formatos ágiles, portables, visuales o lúdicos.

¿Qué contiene?

• 30 cartas ilustradas, cada una corresponde a un ejercicio o técnica del toolkit.

• Cada carta incluye:

  • Título de la herramienta

  • Fase del proceso a la que pertenece (colores por categoría)

  • Propósito de la dinámica

  • Indicaciones breves sobre cómo usarla

  • Preguntas clave para activar el diálogo

  • Ilustración inspiradora

• Las cartas están traducidas y disponibles en:

  • Español → Futuros Colaborativos: diseñando lugares juntos

  • Inglés → Collaborative Place Futures Toolkit – Card Pack

  • Italiano

• En ediciones impresas se entregan con caja, separadores por fase y una guía introductoria.

Uso sugerido desde tu enfoque:
Perfectas para sesiones breves, juegos de codiseño, trabajo en aulas universitarias, encuentros intergeneracionales, bibliotecas, museos, jornadas abiertas…
Permiten mezclar azar y elección, activar el pensamiento desde el cuerpo y la imagen. También son ideales como material de autoaprendizaje para personas o grupos sin experiencia previa en facilitación.

3. Formación personalizada (bespoke training package)

¿Qué es?
Un programa de formación dirigido a instituciones que quieran aplicar el toolkit con el acompañamiento del equipo de The Place Bureau. No es un documento, sino un proceso de aprendizaje compartido.

¿Qué incluye?

• Diagnóstico inicial: reunión con la organización para entender necesidades, contextos y públicos.

• Talleres formativos (presenciales u online): para aprender a usar el toolkit, practicar dinámicas, reflexionar sobre posibles adaptaciones.

• Asesoría para diseño de procesos participativos: ayuda para escoger qué herramientas usar según el tipo de grupo o territorio.

• Acompañamiento durante la implementación real (opcional): seguimiento a facilitadores locales o co-facilitación.

• Posibilidad de licencias de uso ampliadas del material, incluyendo personalización visual o integración en programas propios.

• Entrega de materiales digitales adaptados y permiso de impresión local.

Uso sugerido desde tu enfoque:
Muy útil si una universidad, ayuntamiento o red de centros desea formar un equipo motor capaz de aplicar el toolkit de forma sostenible. Puede integrarse en procesos de mediación cultural, planificación estratégica, educación comunitaria o evaluación participativa.

Resultados y aprendizajes clave

Aunque el toolkit no está vinculado a una única evaluación científica, su implementación en proyectos reales (UCL, Bolonia, Nueva York, Missouri) ha generado aprendizajes significativos:

• La estructura flexible y lúdica facilita la participación de perfiles diversos, incluyendo jóvenes, personas mayores y colectivos no técnicos.

• Los ejercicios favorecen la imaginación situada, conectando experiencias vividas con escenarios posibles.

• Se potencia una pedagogía del cuidado, donde el relato, el cuerpo y la estética son formas válidas de conocimiento.

• El formato modular permite articular procesos largos o cortos, adaptables a centros educativos, barrios, entidades o equipos técnicos.

• Ha demostrado utilidad para abrir diálogos interdisciplinares e intersectoriales, incluso en entornos institucionales complejos.

Desafíos y preguntas críticas

Como toda herramienta participativa, su impacto depende del contexto, la facilitación y el compromiso real de los actores implicados. Algunas tensiones a considerar:

• ¿Quién convoca y quién decide sobre la implementación del proceso?

• ¿Se traduce la imaginación en acciones reales o queda en lo simbólico?

• ¿Qué cuidados se tienen con la gestión del tiempo, las emociones y las expectativas comunitarias?

• ¿Cómo se garantiza la accesibilidad (lenguaje, tiempos, materiales, presencia física) en grupos con desigualdades estructurales?

• ¿De qué manera se evitan apropiaciones verticales o “lavado participativo” por parte de instituciones o marcas?

Conclusión

El Collaborative Place Futures Toolkit nos ofrece una invitación clara: recuperar la capacidad de imaginar en común, desde el cuerpo, la experiencia, la emoción y la crítica. Es una herramienta viva, que requiere adaptación, cuidado y escucha, pero que puede convertirse en aliada para quienes trabajamos desde la educación social, la mediación, la investigación participativa o el diseño con enfoque comunitario.

Más que una técnica, es una actitud pedagógica: poner en el centro la relación entre personas, lugares y futuros posibles.

Referencias

The Place Bureau. (s. f.). Collaborative Place Futures Toolkit [sitio web]. Recuperado de https://www.theplacebureau.com/toolkit

Propuestas de caminatas sonoras desde el Buen Vivir

Imagen generada con ChatGPT

Continuando con nuestro proyecto Caminatas sonoras dentro de “Projectes de Cooperació Interuniversitària i d’Educació per la Justícia Global adreçats a països del Sud (Línia Sud)”. La propuesta conectará a jóvenes de comunidades rurales del Perú con estudiantes universitarios de cataluña mediante la creación de experiencias sonoras vinculadas al Buen Vivir.

En esta primera etapa hemos realizado una revisión teórica para comprender cómo se aborda el Buen Vivir y cómo se relaciona con el bienestar, el territorio, la vida comunitaria y los vínculos entre las personas y la naturaleza. A partir de esta revisión, hemos concretado varias dimensiones que nos ayudarán a estructurar el proceso educativo y creativo.

Cada dimensión se acompaña de preguntas que permitirán a las personas jóvenes observar su entorno, reconocer prácticas cotidianas, recuperar memorias y poner en palabras los saberes presentes en sus comunidades. Estas preguntas ofrecen un marco flexible para organizar aquello que buscamos comprender y compartir, sin limitar las experiencias ni imponer una única forma de interpretarlas.

El agua, la tierra, las plantas, las celebraciones, las memorias y las distintas maneras de vivir el tiempo se convierten así en puntos de partida para crear caminatas sonoras. A través de voces, relatos y paisajes sonoros, las juventudes podrán mostrar cómo se vive el Buen Vivir desde sus propios territorios y abrir un diálogo con estudiantes de otros contextos.

Las dimensiones

El agua que nos habita y nos enlaza con la tierra

¿Cómo se vive el vínculo con el agua como ser presente, sagrado y cuidadoso?¿Qué nos susurra el agua sobre cómo vivimos y cómo cuidamos la vida? El agua en las comunidades andinas y rurales no es solo una sustancia que fluye: es un ser vivo que habita los cuerpos, los paisajes y las prácticas cotidianas. Se le reconoce como fuente de vida, guardiana de memorias y parte de una red de vínculos que une a las personas con la tierra. El agua participa en rituales, en las cosechas, en los actos de cuidado, y en las decisiones comunales. Es escuchada y oficiada a través de cantos, silencios y ofrendas. Algunas comunidades la imaginan habitada por presencias tutelares, como el amaru o la sirena, que velan por su equilibrio. Esta caminata puede registrar sonidos de la limpieza de canales, del agua corriendo en acequias, de ceremonias colectivas, de relatos de sabiduría local y de la forma en que el agua enlaza territorio, cuerpo y espiritualidad.

La tierra que respira: trabajo, cultivo y trueque

¿Qué escucharías si caminaras por una comunidad donde el alimento no se compra envasado, sino que se cultiva, se intercambia y se celebra? Esta caminata invita a explorar los sonidos del campo y de los espacios de intercambio comunitario. El crujido de la hoz, las herramientas sobre la tierra, los pasos que van a la chacra al amanecer. El mercado local no es solo un lugar de compra: es un espacio de encuentro entre comunidades, donde se transmiten conocimientos, se estrechan lazos y se intercambian productos frescos sin necesidad de dinero. El trueque es una forma de sostener el equilibrio y mantener vínculos de reciprocidad. En cada sonido de este recorrido se puede reconocer que la tierra es madre: la Pachamama alimenta, pero también exige respeto, escucha y reciprocidad.

Cuidar y curar: la medicina natural y la sabiduría de las plantas

¿Qué sonidos nos acercan a una forma de salud que nace de la tierra y de los vínculos entre generaciones? Esta caminata puede centrarse en espacios donde se preparan remedios naturales, se recolectan plantas medicinales o se escucha a personas que han heredado conocimientos curativos. El sonido del mortero, del hervido de las hojas, del silbido del viento en los cerros donde crecen plantas sagradas. Esta medicina no es improvisada: es el resultado de siglos de observación y de vínculo con la Pachamama. Aunque no sea parte de la ciencia oficial occidental, su uso sigue vivo porque es eficaz, culturalmente situado y transmitido con cuidado. En el buen vivir, curar también es sanar el vínculo entre cuerpo, comunidad y territorio.

Paisajes que cuidan: despertar con la vida y arroparse con las estrellas

¿Qué paisajes y sonidos acompañan una vida conectada con el entorno? Esta caminata invita a experimentar momentos cotidianos que expresan armonía con el entorno: el canto de los pájaros al amanecer, el sonido del viento entre los árboles, la leña crujiendo para preparar el desayuno. Pero también incluye lo que se ve y se siente: abrir los ojos con la luz del día sobre los cerros, mirar el cielo claro, ver las estrellas desde una casa sencilla. Paisajes que no se compran, pero que sostienen emocional, espiritual y sensorialmente. Aunque las condiciones materiales sean difíciles, esta riqueza cotidiana es una fuente profunda de bienestar. Esta caminata ayuda a mostrar que el buen vivir también se encuentra en lo que rodea cada día a quienes habitan sus territorios con atención, afecto y pertenencia.

Ritmos que nos juntan: fiestas, danzas y espiritualidad

¿Cómo suena una comunidad que se celebra, se agradece o se protege? Esta caminata puede recoger sonidos de celebraciones locales, danzas, rezos, rituales y encuentros festivos. Puede incluir música tradicional (según cada zona), cantos colectivos, oraciones, sonidos de instrumentos como tambores, flautas, guitarras, maracas o caracolas. También puede registrar momentos íntimos de agradecimiento a la Pachamama, a los apus o a las montañas como seres protectores. En muchas comunidades, espiritualidad y celebración se entrelazan: no como religión institucionalizada, sino como una forma de energía colectiva y relacional que protege la vida y fortalece la identidad.

Memorias del camino: voces, silencios y aprendizajes

¿Qué sonidos guardan las memorias vivas que tejieron esta comunidad? Esta caminata puede recorrer lugares significativos: la escuela donde se aprendió a leer, el campo donde se jugó de niñez, el lugar donde se veló a un ser querido, el árbol donde se tejieron decisiones comunales. Las voces de personas mayores relatan cómo era antes, cómo cambió, qué se mantiene y qué se ha perdido. Estas memorias no están en los libros: se guardan en las canciones, los silencios, los dichos que se repiten. Esta caminata puede mostrar a estudiantes europeos por qué cuidar la memoria no es mirar atrás, sino reconocer que el pasado sigue latiendo en el presente, y es parte esencial del buen vivir.

El tiempo en otras formas: lentitud, espera y cosecha

¿Cómo suenan los tiempos que no tienen reloj? En las comunidades rurales, el tiempo no se mide solo por el reloj, sino por la luna, la cosecha, el crecimiento de una planta. Esta caminata puede registrar la calma del tejido, el ritmo de la cocina, los pasos sin prisa. También los tiempos de espera: para el crecimiento de la semilla, para que alguien se recupere, para que llegue el momento justo. En el buen vivir, el tiempo no se acelera: se habita, se respeta y se comparte. Es un tiempo cíclico, vinculado a la vida misma.

Estas dimensiones nos servirán para organizar, analizar y dar sentido a las experiencias sonoras que elaboren las juventudes participantes. No buscan dirigir sus relatos, sino ofrecer un marco que nos permita reconocer los temas, saberes y vínculos que emergen de sus propias formas de habitar y comprender el territorio.